Ознакомьтесь с нашей политикой обработки персональных данных
  • ↓
  • ↑
  • ⇑
 
Записи с темой: работа мозгом (список заголовков)
20:18 

поиск идей в концепт-арте окружения, видео (Anda)

Iron Brush
24.02.2017 в 20:15
Пишет Anda:
видео о поиске идей

Г
отово, день забот принёс свои плоды! Ловите видео о способах поиска идей для КА окружения!

Примечание: экспериментируя, пришла к тому, что родной звук всё же лучше: живая интонация и смешки делают своё дело. Тимвьюер пытался этому помешать, так что в паре мест ставила субтитры на 2-3 слова. Жду ваших комментариев, вопросов и впечатлений!

youtu.be/GPJRLnJbIXo

URL записи

@темы: художество: цифровое, разработка игр, работа мозгом, приёмы, дрессировка времени, видео, Модератор: Andah

12:01 

Обучение (Москва) (Anda)

Iron Brush
23.10.2016 в 19:13
Пишет Ю. Тар:
Арт-школа: движуха
Итак, путем долгого и кровавого вкалывания мы все-таки что-то сделали со школой. Карл, я думала, что оформить пару пабликов вконтакте - это дело часа-полутора. Я еще никогда так не ошибалась.

Ватевер, вот плоды нашей бурной деятельности.

Во-первых, мы сделали паблик нашей школы. В нем пока шаром покати, я постараюсь сварить больше контента, когда проведу свои два курса. Пока что все выглядит так. Ребята, вы мне очень поможете, если подскажете, чего вам там по ссылке не хватает, а что, напротив, зашло.



Во-вторых, мы подготовили к запуску три курса и готовим четвертый.
Два из этих четырех курсов - старые, которые мы в той или иной степени доработали. Два - новые, и в этом году случатся впервые. (Еще два пока совсем в проекте, поэтому о них что-то конкретное писать рано.)

Новые курсы:

Интенсив по концепт-арту
Наш с Нер-Тамин. Решили привнести в вопрос создания концепт-арта, во-первых, ясность, а во-вторых - структуру. Зачем вообще концепт-арт делается, в каких областях и в какой форме бывает. И как его делать, поэтапно. Как именно он соотносится с идеей продукта, к которому принадлежит, как через себя передает эту идею, как делает произведение более читаемым, глубоким, проработанным, атмосферным, и так далее, и тому подобное.
Нам было интересно это сделать с точки зрения не-гейм-индустрии. Мне приходилось рисовать концепты для Мельницы, когда я там работала, а сейчас мы с Нер много такого добра рисуем для наших комиксов. Это не значит, что то, что мы сделали для программы этого курса, не подходит для гейм-индустрии. Скорее, это взгляд на концепт-арт как на инструмент и способ работы с материалом любого формата.
Самое интересное с этим курсом, что он не столько рисовательный, сколько думательный. Как придумать, как сочетать, как сделать логичным, читаемым, четким... И уже потом - как это нарисовать.
Ссылка на сайт курса: artisthunt.ru/concept/
Ссылка на мероприятие вконтакте: vk.com/artisthunt_concept

Интенсив по цвету
С этим интенсивом интересно то, что его будет вести другой препод. И я очень сильно переживаю, потому что ужасно хочу сработаться с этим преподом, и чтоб ему понравилось работать с нами :shy:.
А еще курс интересен тем, что это первая штука, которая выходит у нас и которая не является узкоспециализированной. Комиксы, концепты, иллюстрация - это все-таки специализация. А цвет нужен везде.
Мы задумали еще 4 таких базовых курса. Один из них, возможно, будем вести мы сами. Для всех остальных пока ищем преподов, кое с кем я веду переговоры. Пожалуй, больше ничего не буду пока рассказывать, пусть это останется сладкой тайной :)
А что касается интеснива по цвету, то более подробная инфа есть по ссылкам.
Ссылка на сайт курса: artisthunt.ru/colour-intensiv/
Ссылка на мероприятие вконтакте: vk.com/artisthunt_colour


Что касается журнала, то им я более плотно займусь, когда мы проведем вот эти два курса и наш уже бывалый и обкатанный интенсив по комиксам, который будет в этом ноябре.
URL записи

@темы: Модератор: Andah, работа мозгом, разработка игр, художество: аналоговое, художество: цифровое

16:01 

о цвете в акварели (Anda)

Iron Brush
15.09.2015 в 14:38
Пишет Ner-Tamin:
Цвет, акварель, цветовая культура
Отвечаю по запросу Tonio: "очень интересно было бы подсмотреть, как Вы работаете с акварелью и как Вы вообще подбираете цвета, как мыслите в этом плане, о чем думаете." Сейчас большую часть времени приходится лежать, и написание постов - это хорошее развлечение. :-)

Прежде чем мы пойдем дальше, сразу скажу, что акварель у меня преимущественно декоративно-графичная (хотя эти приемы вполне можно использовать и при более живописном подходе). Акварель я ценю за яркий, сочный, "горящий" цвет; для всего мягкого и матового у меня есть гуашь. Опять же, такое распределение - не правило, а вопрос пристрастий художника. Как и использование белил, кстати: декоративные акварельные вещи вполне с ними дружат. Я везде беру с собой банку гуашевых титановых белил, они и для коррекции линий хороши, и для добавления деталей.

Теперь давайте про краски. Долгое время с большим удовольствием пользовалась наравне с "Белыми ночами" обычной медовой акварелью. Стоит она копейки, очень яркая, плотная (практически все краски слегка непрозрачные), и глянцевая по фактуре. Делать сухие, почти без воды декоративные вещи ей было приятно, но она далеко не универсальна. Так что этим летом я собрала маленький набор красок, который для меня практически универсален. Можно рассмотреть его на фотографии.



Что здесь важно. Да, красок мало, но все они хорошо смешиваются между собой, они достаточно прозрачны, и цвета у каждой краски по отдельности и те, что получаются при смесях, мне нравятся. Преподаватели по живописи часто говорят, что хороший цвет начинается с палитры. В моем случае цвет начинается с подбора красок, которыми я буду работать (так получается и с гуашью, и с акварелью). Это еще раньше, чем палитра. У меня есть стандартный набор красок, но он используется не так часто, скорее как вспомогательный.

читать дальше
URL записи

@темы: художество: аналоговое, спёрто у мастера, работа мозгом, приёмы, оборудование, материалы, Модератор: Andah

14:27 

Кино об играх (Anda)

Iron Brush
Документальный фильм Павла Совушкина из геймдев команды Allods Team — "Фабула игры". Для себя вынесла пару важных вещей.


Остальные две части и статья: indrasynergy.com/archives/1807

@темы: разработка игр, работа мозгом, видео, Модератор: Andah

12:33 

О работе с референсами (Anda)

Iron Brush
О том, почему память важна наравне с наполнением личной библиотеки образов, почему работа с натуры эффективней срисовки с плоского фото, почему трёхмерное воображение требует развития даже если вы рисуете исключительно в 2D.
Как всегда, можем сделать общий перевод по запросу.


@темы: художество: цифровое, художество: аналоговое, спёрто у мастера, работа мозгом, приёмы, окружающая среда, дрессировка времени, Модератор: Andah

14:49 

Подробности проекта (Anda)

Делюсь деталями работы над тренировочным проектом о крепости "Бычий царь",
или "сказка про бычка" =)

Собрала и расписала штуки про рисование крепости, надеюсь, будет полезно:

Задача была в том, чтобы понять, как расположены объекты комплекса, выбрать виды, которые хорошо объясняли бы это расположение, и отработать их так хорошо, чтобы можно было сразу передать моделлеру, это ж тренировка в портфель. Насколько я тогда это понимала (за две недели работы узнала тему лучше, для чего и есть эти тренировки), настолько и достигла.
Здесь - первые идеи на тему, буквально от мысли о быках и орках. На начальном этапе я сильно опиралась на концепты локаций Скайрима, которых можно найти в сети богато.
Главная тема - орочья крепость и символика быка (волки-варги были, носороги были, сажать орков на хорошо известных мне медведей - моветон, на медведях ездят гномы, это общеизвестно; кто ещё массивный и заслуживает поклонения? ну вот и я подумала, что бык). Список того, что сразу приходило на ум: горы (Кавказ, решила сразу сузить), крепкие каменные постройки (хотелось уйти от классики в виде деревянно-бардачного зодчества с повсеместными бивнями, но при этом не утратить орочьей составляющей, чтобы идея хоть как-то узнавалась), флаги (насмотрелась у китайцев), работа с железом (отсюда рога).
Крепость претерпела много изменений, она сразу была тяжёлая и расширяющаяся к основанию, но мне понадобилось просмотреть две книжки по архитектуре (историческую, про древности, и современную, с обилие скетчей архитекторов), прежде чем пришла ко мне бычья башка и сказала “меня в центр лепи, и всё будет ок”.
И стало ок.

широкие морЯ
И желательно, чтобы вы ответили после этого, что было самым полезным, что нового узнали - и вообще здорово, если вам пришла в голову идея другого развития/техники/приёма, если есть что-то, что можно было сделать лучше и круче. За такой фидбек буду крайне благодарна.

@темы: Модератор: Andah, приёмы, программы, работа мозгом, художество: цифровое

17:21 

материалы мастер-классов (Anda)

Iron Brush
21 и 28 октября в РГБМ (Москва) прошли две мои лекции по принципам создания наброска окружения. Всё самое вкусное и (на мой взгляд) важное собрала в два ПДФ-документа. Первый - вводный с примерами того, как можно начать работу, и во многом опирается вот на это видео.
Второй, куда более подробный - это шорт-лист (не очень-то "шорт", 26 страниц) того, что я считаю полезным держать в голове при скетчинге окружения.
Отдельно хочу сказать, что даже если сейчас не понятно вообще ничего, это совершенно не страшно. Если вы это всё просмотрите, оно закрадётся в подсознание и будет давать о себе знать, если вы продолжите практику. Я помню чувство гудения в голове после каждого занятия на мартовских курсах у Ромы Гуро. И нынче до меня продолжают доходить сказанные им вещи - благодаря конспектам и тому, что я таки это всё услышала.

Вот оба файла (обращайте внимание, второй - крупнее, дольше качается):
1.
drive.google.com/file/d/0BzIA_X7MCuZ1dlNkdWs3bn...
2.
drive.google.com/file/d/0BzIA_X7MCuZ1MFpuVThodF...

В финальном слове второго туториала сказано про домашние работы - эта штука распространяется и на читателей, не бывавших на лекции. В зависимости от нагрузки по работе я буду отвечать быстрее или медленнее, но уж на краткий обзор вашей работы меня хватит. Детали по работам на разбор можно прочесть тут: anda.diary.ru/p200718176.htm

Ежели что не получается скачать/открыть, пишите тут или на victoriyart(собака)джимейл.ком, вышлю индивидуально.
Ещё повторю сказанное в финальном слове: на декабрь планирую платные (в разумных очень рамках платные) занятия на 8-10 человек с более детальными разборами каждой фишечки из известных мне.

Отзывы приветствуются!

@темы: Модератор: Andah, видео, оборудование, орг. момент, приёмы, программы, работа мозгом, художество: цифровое

22:27 

История и персонаж (Anda)

Iron Brush
В новом инфо-выпуске Девианта Брайан Кесингер рассказывает о создании истории от персонажа.
Речь идёт о правде и правдоподобии, отношениях между персонажами, удачных шаблонах и движении от первых набросков к полноценным характерам и истории.
Оригинал на английском, можно оставить заявку на перевод.

@темы: художество: цифровое, художество: аналоговое, спёрто у мастера, работа мозгом, приёмы, видео, Модератор: Andah

08:05 

Сборная тема полезного на форуме Drawmanga (Andah)

18.09.2014 в 04:37
Пишет Zionka:
Чуваки, на дровах запустила одну темку по основам ИЗО
Кто начинающий, можете посмотреть, всякие полезные штуки туда буду кидать =)
Началось это потому, что у меня несколько человек попросили их поучить рисовать, и все категорически застряли на яйцах, никто не может их пока осилить =))) Поэтому я сделала первый разбор по ним, и, собственно, вот это для привлечения внимания =))

URL записи

@темы: Модератор: Andah, приёмы, работа мозгом, художество: аналоговое, художество: цифровое

16:50 

этапы картинок (Andah)

Iron Brush
Выкладываю этапы недавних рисунков с небольшими комментариями по основным принципам. Рекомендую гифки открывать отдельно - для этого я делала их достаточно крупными.

1.



Этапы "гостиницы Древних камней":

комментарии

2.



Этапы к "пути к Собору":

комментарии

3.



Этапы к "Порту негодяев":

комментарии

Надеюсь, вы найдёте тут толковые идеи! Пишите вопросы, готова потрепаться. По негодяйскому порту, однако, планирую делать ещё три концепта и рассказывать там про то, что мне советовал Ваня Смирнов по этой работе, там очень интересно и мегаполезно. Продолжение, значит, следует.

@темы: художество: цифровое, работа мозгом, программы, приёмы, Модератор: Andah

11:06 

Скоп полезного по рисованию (Andah)

Iron Brush
Делится Ниёлка:

«Меня раз за разом поражает результативность постановки конкретной задачи в рисовании. Поставил задачу - и ррраз, человек, который до того не то что модель - вообще не рисовал, создает красивую вещь». (Наташа Гриценко)
Я очень люблю подход кружка скорого рисунка к рисованию. Большие богатства по тэгу видео. Например, полная запись мастер-класса по ракурсу, лекция по композиции, анатомия.
В репортажах о некоторых занятиях для меня очень много пользы и вдохновения. В первую очередь, курс Наташи Гриценко по целеполаганию и рассказы о занятиях учебной группы Дмитрия Горелышева, там изложены задания и показаны результаты, бери и пробуй, учись, корпей, расти.
Дельные обзоры художественных материалов.
Как копировать художников так, чтобы у них учиться: strg-circle.livejournal.com/446486.html Ясное задание, отличные примеры работ.

@темы: Модератор: Andah, материалы, приёмы, работа мозгом, спёрто у мастера, художество: аналоговое, художество: цифровое

21:49 

Особенности распознования слов (The Science of Word Recognition) (Арьего)

Iron Brush
Некоторое время назад, штудируя всякое на тему восприятия текстовой информации вообще и в интернете в частности, наткнулась на статью одного из психологов, работающего на Microsoft, Кевина Ларсона, посвященную процессам чтения, теориям распознавания слов и их эволюции.
Очевидного технического применения этой информации так сразу, может и не придумаешь, но чтиво весьма занимательное, даром что старенькое - от 2004 года.
Тем не менее, может пригодиться не только писателям, но и дизайнерам.

The Science of Word Recognition
Evidence from the last 20 years of work in cognitive psychology indicate that we use the letters within a word to recognize a word. Many typographers and other text enthusiasts I’ve met insist that words are recognized by the outline made around the word shape. Some have used the term bouma as a synonym for word shape, though I was unfamiliar with the term. The term bouma appears in Paul Saenger’s 1997 book Space Between Words: The Origins of Silent Reading. There I learned to my chagrin that we recognize words from their word shape and that “Modern psychologists call this image the ‘Bouma shape.’”

This paper is written from the perspective of a reading psychologist. The data from dozens of experiments all come from peer reviewed journals where the experiments are well specified so that anyone could reproduce the experiment and expect to achieve the same result. This paper was originally presented as a talk at the ATypI conference in Vancouver in September, 2003.

The goal of this paper is to review the history of why psychologists moved from a word shape model of word recognition to a letter recognition model, and to help others to come to the same conclusion. This paper will cover many topics in relatively few pages. Along the way I will present experiments and models that I couldn’t hope to cover completely without boring the reader. If you want more details on an experiment, all of the references are at the end of the paper as well as suggested readings for those interested in more information on some topics. Most papers are widely available at academic libraries.

I will start by describing three major categories of word recognition models: the word shape model, and serial and parallel models of letter recognition. I will present representative data that was used as evidence to support each model. After all the evidence has been presented, I will evaluate the models in terms of their ability to support the data. And finally I will describe some recent developments in word recognition and a more detailed model that is currently popular among psychologists.
Читать дальше на сайте-первоисточнике

@темы: Модератор: Арьего, дизайн, писательство: поэзия, писательство: проза, работа мозгом, спёрто у мастера

09:00 

Видеоразборы скетчинга окружения (Andah)

Iron Brush
В этих трёх видео я постаралась разобрать максимум ориентиров, которыми пользуюсь при создании концептов окружения и просто пейзажей.
В том числе: несколько самых простых правил композиции, способы работы с цветом и, главное, несколько приёмов генерации идей.



Картинки:


Ещё два видео.

Ccылка на набор кистей, который был в работе. Если не будут ставиться (набор сделан в CS6) на вашу версию, пишите, попробую его унифицировать. Полное разрешение всех сделанных на записи картинок здесь.
остальные ссылки
Надеюсь, вам было интересно! Все вопросы, пожалуйста, пишите мне (Andah) в умыл!

@темы: Модератор: Andah, дрессировка времени, оборудование, приёмы, программы, работа мозгом, спёрто у мастера, художество: цифровое

18:00 

Рисование. Интервью с Haime (Andah)

Iron Brush
Haime рассказывает о простом порядке в инструментах, ритме и о том, откуда берутся идеи.



Обще-личное:

1. Что привело тебя именно к этому виду творчества, и какие причины заниматься им есть у тебя сейчас?
Мне просто нравится рисовать. Сколько себя помню всегда этим занималась и не могу представить что могла бы заниматься чем-то другим. Мне нравится воплощать на листе или программе то, что творится у меня в голове, переносить целые миры и персонажей, заставлять все взаимодействовать друг с другом. Или просто от прочитанной книги или песни, от возникших в связи с ними эмоций рисовать потом работу.
читать раздел

Ремесло и кухня

1. Расскажи про своё обучение: как ты получаешь и совершенствуешь навыки, какой способ именно для тебя наиболее эффективен и приятен (например, самообучение, курсы или, скажем, вы собираетесь группой единомышленников в сети или лично)?
Хотя самообучение является для меня более используемым способом, но все же без курсов и занятий рисунком и живописью в университете никуда. Мне нравится получать информацию разными способами, но все же большое количество обучения цифровому рисунку приходится на различные туториалы, видео и книги. Так же помогают тренировки с фотографий или вживую, рисование набросков.
2. Порекомендуй сайты или сообщества, где можно обменяться опытом и задать вопросы по твоему виду творчества.
Много что нашла на arttalk.ru и на demiart.ru А вообще, обычно это просто поиск видео-туториалов во вконтакте или ютубе, по сообществам или просто.
Пример:
vk.com/tutorials_drawing
vk.com/drawit
vk.com/drawit_reference
3. Что важно для тебя в оборудовании и инструментах, как с точки зрения эффективности, так и для личного комфорта? читать раздел

Распорядок

1.Сколько времени в среднем ты тратишь в день на своё дело? Хотелось бы больше/меньше? Чем ты готов ради этого пожертвовать? Насколько тебе важна ежедневность занятий?
Сложно сказать, потому что это часто все очень беспорядочно.
Иногда у меня есть настроение рисовать часов 7, а иногда меня хватает на час. Но все равно обычно какой-никакой скетч я все же сделаю. Мне хочется заниматься рисованием ежедневно часа по три, но пока я к этому только иду)
Вообще, если я вошла в ритм и ежедневно рисую по часов 4-5, то потом выйти из него и вернуться сложнее. Это не значит что мне не нравится рисовать, просто иногда время для рисования занимают другие дела. Но все же в такие периоды главное совсем не забросить дело и стараться хотя бы что-то скетчить ежедневно.
читать раздел

Развитие

1. Что бы ты посоветовал себе-прошлому в самом начале творческого пути или же просто нынешним новичкам?
Рисовать побольше и не оставлять времени на нытье. Пробовать разные стили, приемы. Так же больше стадиков, просмотра примеров того как работают другие художники и вообще полное погружение в рисовательную среду.
А ещё не стоит опускать руки если что-то не выходит. Оно обязательно получится, просто надо немного времени. И не бояться экспериментов.
2. А каким советам следуешь ты-нынешний?
Рисовать ЕЩЁ больше.
читать раздел

@темы: Модератор: Andah, дрессировка времени, интервью, работа мозгом, художество: аналоговое, художество: цифровое

17:48 

Организация своего дела (Andah)

Iron Brush
Пишет Oris-L.:

Вы решили стать известным мастером и бросить работу? Замечательно, но не торопитесь, ручная работа, как и любой бизнес, требует материальных затрат.

С чего же начать?
1. Самое главное, взять себя в руки и подойти к делу серьезно (для меня стимулом к этому стала болезнь и не возможность нормальной работы в связи с ней). Серьезно я занялась ручной работой прошлой зимой, и хотя занимаюсь ей уже около 7 лет до этого относилась к этому не серьезно и зачастую мои закупки в 2-3 раза превышали прибыль).
2.Решите для себя, чем вы будете заниматься (я в итоге отмела работу с украшениями. Хотя у меня дома до сих пор ассортимент небольшого магазинчика для изготовления бижу. – Это говорит о том, что я не планировала закупки!).
3.Определите свою целевую аудиторию (с этим у меня изначально тоже был промах), не стремитесь сразу охватить как можно больше, выберите узкий профиль, тогда ваш покупатель будет знать, какие работы в каком стиле он может у вас найти (целевая аудитория: возраст, пол, товар, мотивация к покупке, каналы сбыта и прочая. Если вы это читаете, значит у вас есть интернет и будет не лишним поискать и почитать инфу по определению целевой аудитории).
4.Итак, вы знаете, что вы будете делать и для кого?
Спешу расстроить, не знаете.
Кроме того, что вы будете создавать, что-то, вам придется заниматься кучей побочных вещей, которые отнимают много времени (это не считая домашних обязанностей, которых никто не отменял).
Если вы умеете четко планировать день, это замечательно, если нет, также советую поискать информацию по планированию. Но сейчас не об этом.
Кроме того, что вы мастер, вы продавец, бухгалтер, снабженец, фотограф, курьер, вы еще тот самый начальник, который должен давать себе пенделя и контролировать сроки.
5. Бухгалтерия. читать дальше
URL записи

@темы: работа мозгом, переплёт и книжное дело, окружающая среда, дрессировка времени, Модератор: Andah, хождение в народ

22:23 

Корреляция качества инструмента и результата (Арьего)

Iron Brush
Когда люди начинают заниматься чем-либо, то, как правило, начинают с самых простых приспособлений. Не всегда, но часто: случаи-исключения, разумеется, имеют место, но чаще всего сопряжены с наличием некого наставника, способного выдать ЦУ, в том числе и об инструментарии.

Одной из неявных засад (для меня) в какой-то момент стала культивируемая убежденность, что если у тебя руки растут откуда надо, то материал глубоко вторичен, и вообще, плохому танцору ноги мешают. Сейчас я не пытаюсь оспаривать верность этих утверждений, но берусь показать, что в какой-то момент плохой инструмент начинает здорово тормозить развитие.

Помогли это обнаружить, кстати говоря, именно танцы. Сколько нибудь серьезные занятия фламенко без специальной обуви в принципе невозможны, и на заре этого увлечения я приобрела туфли. Обычные, местного производства и благополучно в них несколько лет танцевала, периодически отдавая в ремонт, пока из-за их общей раздолбанности едва не сломала руку, круто навернувшись в пируэте. Вы думаете, что меня в тот момент настигла светлая мысль, что если столько времени тратишь на некое занятие, то можно бы и профессиональный инструмент (а что в танце главный инструмент посте ног? правильно, туфли) приобрести? Ничего подобного, я решила брать профессионалку потому-то она крепче и дольше не потребует замены. Когда же она наконец со мной воссоединилась, я поняла, что последние пару лет увлеченно страдала фигней. Потому что элементы и дроби, требующие зубодробильных усилий в правильных туфлях свершались сами собой, не требуя моего активного участия.

Специально для упоротых баранов, вроде меня, мне в скором времени показали тоже самое в другой сфере деятельности: я никогда не любила рисовать цветными карандашами и даже не понимала, как от этого извращения можно получать удовольствие. Ларчик открывался просто - подаренной коробкой качественных карандашей, которых никто не ронял, и которые не ломались от случайного вздоха.

Все это многословие посвящено, в сущности, одной мысли: начинать действительно хорошо с чего-нибудь попроще, чтобы не было жаль потраченных ресурсов, если занятие оказалось не по душе. И профи и правда сможет сделать конфетку из гвоздя (набить дробь даже я могу не то что в плохих туфлях, а в кроссовках), но без необходимости - не будет. Потому что если вы собираетесь заниматься чем-то серьезно, или просто длительный период времени, то адекватное оборудование сэкономит и силы, и время. И кажущаяся легкость иногда и правда связана с хорошими ингредиентами для будущей конфеты.

@темы: Модератор: Арьего, оборудование, работа мозгом, танцы

11:17 

О ритме развития (Andah)

Как хаотик, я верила, что быстрота равна спешке, чем больше и скорее ты всего наделаешь, тем быстрее станешь крутым в выбранной отрасли, и чем больше будешь упарываться, тем почётней твой путь. Как видите, я намешала много тёплого с мягким. А прошло два года с тех пор как я выбрала одно конкретное направление, и вот что заметила. Чем выше требования к качеству изделия, тем большую и большую важность получают детали. Чем обильнее вложения времени в дело, тем точнее нужно это время распределять. И тем медленнее двигаться, поскольку объём деталей возрастает, а внимание как ни крути ограничено.

Тут-то меня и воодушевила немерено статья Моше Фельденкрайза о медленном темпе развития, переведённая на русский последователями его метода (основанного на определённой, назвать, гимнастике).
Вот краткий конспект этой статьи:
* "Чтобы дать возможность каждому — без исключения — учиться, должно быть полно времени, чтобы все усвоили идею движения, так же как должно быть и свободное время, чтобы привыкнуть к новизне ситуации".
* "Приятное расслабляет дыхание, делая его простым и лёгким. Чрезмерное старание «чтобы что-то улучшить» только препятствует обучению".
* "Все наши ощущения построены таким образом, что мы способны находить малейшие различия, когда наши органы чувств лишь слегка стимулируются".
* "Верный способ использования нашего внимания, по большей части, похож на чтение. Вы должны воспринимать задний план (всю страницу) на фоне и учиться фокусироваться (концентрироваться) четко и быстро на одной точке".
* "Делая чуть меньше, чем вы в реальности можете, вы достигнете лучшего исполнения, чем то, которое вы сейчас можете представить. Учась, делайте чуть меньше своего максимума. Этим вы подтолкнёте свой возможный рекорд на новую высоту".

Не со всеми идеями я согласна там целиком, но пищи для ума мне там показалось более чем довольно, надеюсь, и вам бует что для себя приметить. Текст — в записи русскоязычного сообщества. А я благодарю tushkanchik за то, что она в нужный момент показала этот материал!

@темы: Модератор: Andah, дрессировка времени, работа мозгом, спёрто у мастера

20:23 

Немного о насмотренности (Арьего)

Iron Brush
Периодически, встречаясь с отдельными образцами жанра, дух прямо-таки перехватывает. Вот этак смотришь и смотришь, и никак не можешь представить - откуда безудержная авторская фантазия взяла вон тот узор/прием/манеру да еще и в таком количестве.
Авторы подобных вещей и правда молодцы, но есть один чит, который и позволяет производить все эти сочетания приемов и идей, не превращаясь в небожителя. Это, как уже можно было догадаться, упомянутая в заголовке насмотренность. Я в курсе, что этого слова не существует, главное, что оно без дополнительных словоизвержений всем понятно.

Для себя я ее открыла совершенно случайно - в один прекрасный день, составляя свой первый rss-feed, я собрала там источники, публикующие, помимо всего прочего, информацию об исторической моде. Делала я это безо всякой задней мысли: они мне просто визуально нравились, и я вообще более ни о чем не задумывалась. Каково же было мое удивление, когда я внезапно осознала, что благодаря этим "веселым картинкам", я весьма недурственно разбираюсь в теме: при просмотре большинства "вот это да"-работ я прекрасно знаю, откуда у чего растут ноги. По крайней мере, в плане костюма.
Кстати, если вы опасаетесь, что подобная осведомленность убивает очарование, то вы не правы. Теперь, конечно, сложно восхищаться безграничностью фантазии, зато какая это увлекательная головоломка - вычислить, откуда же оно было позаимствовано.

И разумеется, это применимо к абсолютно всем отраслям.

По моим наблюдениям, даже простое рассматривание картинок по интересующей теме, способствует возникновению "субстрата" из которого потом куда проще вырастить образ. Вы видели 100500 артов о стимпанке? Создать новый, который будет попадать в стилистику - с одной стороны, и при этом показывать самые любимые вами детали - куда проще.

Иногда и вовсе выходит поймать момент перехода количества в качество. К примеру, не так давно мне попался тютор о рисовании кожи. Узнала ли я из него нечто новое? Нет, все его содержимое в разных комбинациях мне уже попадалось. Но увиденное в очередной раз сочетание помогло понять изнутри, как же мне ухитриться перенести на "бумагу" то, что засело у меня в голове в следующий раз.

Посему желаю всем приятного лежания в правильном направлении, иногда и оно приносит свои плоды.

@темы: работа мозгом, Модератор: Арьего

14:52 

О фильтрации хорошего (Арьего)

Iron Brush
Моя практика показывает, что если предложить человеку выбрать, что ему не нравится больше, а что меньше – то, в большинстве случаев, он легко и выберет и аргументирует почему так. А хорошего у нас, вроде как, много и не бывает.

Я очень долго не задумывалась о фильтрации хороших вещей, потому что мне казалось интуитивно странным выбирать между альбомом с классической живописью и фотосетом красивых мест. Они же явно хороши (для меня), но весьма рознятся между собой.
Возможно, мне бы и не пришлось задаваться подобными странными вопросами, если бы меня в свое время не направили на Pinterest. В двух словах – это такое специальное место, где тысячи людей собирают понравившиеся им картинки и ссылки на полезное в виде картинок же. Поскольку этот сборник в каком– то смысле является потребительским, то общий его уровень по качеству контента весьма и весьма высок.
Там меня довольно быстро погребло под завалами... всего. Репродукции классиков, лучшие работы современников, тьюторы, фото, референсы, я впервые поняла, что хорошего может быть слишком много, больше, чем помещается в мою голову. И тогда мне пришлось поплотнее выяснить, что же для меня является хорошим, а что – еще лучшим, дабы оставить только последнее. Потому что его все равно слишком много

Для первого этапа пригодился ряд принципов:
– Не выбирать привычное: некоторые вещи настолько привычно одобряются (нами и окружением), что можно легко прошляпить момент перехода восторга к "нормально по умолчанию".
– Не выбирать одобряемое: опять же, многие вещи принято считать хорошими, потому что... ну правда же, вот в кого не ткни, все в восторге или близко к тому. Но так ли они хороши лично для вас?
– Не выбирать "нужное". Здесь ждет самая большая засада и начинается она уже в формулировке – некоторые вещи нам нужны просто по роду деятельности, по некому плану, потому что мы думаем, что они может быть пригодятся. Но – вернемся к началу, сейчас задача стоит в познании собственных предпочтений, а не нужд.
– Принцип "не выбирать" то, что просто хорошо, а не заставляет восторженно прыгать по комнате, после предыдущего станет просто игрушкой.

Это все развернуто иллюстрирует следующую мысль: если откладывать вкусную конфету напоследок, есть реальный шанс, что вы до нее просто никогда не доберетесь или успеете ее разлюбить.
И подводит к следующему этапу, самому интересному – пора с этим всем работать.

Снова включаются несколько подходов, облегчающих жизнь, при работе с большим количеством хорошей информации.
– Когда ее так много, она становится не редкими жемчужинами, а самим субстратом. Как работать с субстратом? Брать первое попавшееся и употреблять по назначению, пока не надоест. Если не тянет употреблять и не вдохновляет – возможно, стоит еще разок пересмотреть принципы выбора хорошего.
– Второй подход, упирается в набившее, наверное, оскомину "здесь и сейчас". Не нужно ничего кидаться доделывать и переделывать. Нужно делать текущее – со стопроцентной отдачей и включенностью. Тогда все нужное придет в вид, который нет необходимости доделывать и отлаживать. Если прошло уже много времени, а оно так и не подвернулось под руку, то, на самом деле, оно на хрен не нужно. И хватит себя обманывать и красивые слова говорить.
– Третий подход – помогающий и тесно связан со вторым. Если лошадь сдохла – слезь с нее. Если дело не двигается и не хочет двигаться, то пора прекратить тратить на него время и нервы.

@темы: работа мозгом, дрессировка времени, Модератор: Арьего

02:01 

Один из способов сочинять (Мифоплет)

Творческий процесс писателя (отдельно взятого, пишущего данный пост) условно можно разделить на четыре подпроцесса:
– придумывание и обдумывание;
– организация плана и заметок;
– запись черновика;
– вычитка и редактура.

I


II


III


IV

@темы: Модератор: Мифоплет, писательство: проза, работа мозгом

Кисть и Паяльник

главная